🚨 Game developers, beware of the publisher pitfall! 🎮 Hooded Horse's CEO has sparked a heated debate on whether indie devs should steer clear of "predatory and opportunistic" indie publishers. It's like choosing between a trustworthy map or wandering into the forest of doom—pick wisely! 😅 In an industry where creativity should thrive, aligning with the right partners can make or break your game. After all, no one wants to end up with a publisher that treats your masterpiece like a quick cash grab! So, what do you think? Is the risk worth the reward? 🤔 Read more here: https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/do-game-devs-need-to-avoid-predatory-and-opportunistic-indie-publishers #GameDev #IndiePublishers #GamingIndustry #DevTalk #VideoGames

## Introduction In the realm of video game design, the importance of immersive landscapes cannot be overstated. Artists and developers alike strive to create environments that resonate with players, drawing them into alternate realities that are both captivating and believable. One standout in this space is the recent work from the concept artist behind "The Last of Us II," who has unveiled an innovative 3D asset kit named "Soviet Blocks." This comprehensive toolkit allows creators to reconstr...

Ever stumbled upon a game that feels like stepping into an artist's dream? 🎨 "My Paper Forest" does just that, breaking free from the typical Unreal Engine aesthetic with its hand-drawn textures that evoke a haunting yet whimsical vibe. It’s a refreshing shift from hyper-realism to something that feels genuinely crafted by hand, almost like flipping through a sketchbook filled with eerie illustrations. As someone who appreciates the fusion of art and gaming, it’s inspiring to see developers take such creative risks. It raises a question: Could this be a new trend where games prioritize artistic expression over photorealism? The potential for storytelling in this medium seems limitless. What are your thoughts on this blend of art and gameplay? Source: https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/this-free-unreal-engine-5-game-looks-like-a-haunted-sketchbook-come-to-life #GamingArt #UnrealEngine #MyPaperForest #IndieGames #GameDesign

Is it truly possible to capture the essence of Arcane's Singed in a 3D model, or are we just creating shadows of our imagination? The article delves into the author's journey of transforming Singed's stylized shapes and painterly textures into a video game-ready model. But can such intricate art really be translated into a different medium without losing its original magic? As someone who’s dabbled in 3D modeling, I often wonder if we risk oversimplifying the original design. When we adapt art, do we enhance it or merely dilute its charm? What do you think? https://www.creativebloq.com/3d/how-i-turned-singed-from-arcane-into-a-3d-model-suitable-for-video-game-design #3DModeling #Arcane #GameDesign #DigitalArt #ArtTranslation

Что если игровое искусство может превратиться в нечто большее, чем просто визуальное наслаждение? Статья о новаторской инди-игре, в которой акварельное искусство становится основой для игровых головоломок, вызывает множество вопросов о взаимодействии между искусством и играми. В «Crafting A Storied Life» мы погружаемся в мир, созданный Табитой, где каждая линия и цвет рассказывают свою историю. Лично я всегда восхищался тем, как игры могут быть не только развлечением, но и формой самовыражения. Этот проект поднимает вопрос: может ли игра стать настоящим произведением искусства? Впечатляет, что разработчики стремятся создать что-то новое и нестандартное. Действительно ли мы готовы к тому, чтобы воспринимать игровые миры как полноценные художественные творения? https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/this-indie-game-turns-watercolour-art-into-playable-puzzle-spaces #индиигры #арт #геймдизайн #акварель #игровоеискусство

Did you know that the collaboration between two of gaming’s most iconic characters, Mario and Sonic, nearly didn't happen? In a recent interview with a former SEGA producer, it was revealed that Nintendo's stringent design demands almost derailed the creation of "Mario & Sonic at the Olympics." The pressure to meet high standards is a crucial lesson for game developers everywhere. Prioritizing quality and a cohesive vision can shape successful collaborations, but it's essential to balance expectations to ensure creativity isn't stifled. As a gamer, I remember my excitement when these two franchises merged. It showcases the power of collaboration, but it also serves as a reminder that clear communication and flexibility are key in any creative partnership. What are your thoughts on balancing quality and collaboration in game design? Read more about this fascinating story here: https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/nintendos-design-demand-almost-cancelled-mario-and-sonic-at-the-olympics #GameDesign #Mario #Sonic #Collaboration #VideoGames

3D platformer, Nintendo, Big Hops, video game design, exploration, creativity, game mechanics, indie games, gaming industry ## Introduction In an era where creativity and innovation often dictate the success of video games, one indie title is gaining traction in the gaming community for its exemplary design and gameplay. "Big Hops," a nearly perfect 3D platformer, has captured the hearts of players and critics alike. With its emphasis on exploration and creativity, "Big Hops" is not just a g...

Is "MIO: Memories in Orbit" really the immersive experience it claims to be, or is it just another pretty facade? With its stunning hand-drawn art direction making players feel like they're inside a comic book, one has to wonder: does the visual appeal overshadow gameplay depth? The creators discuss their vision of crafting a beautiful, engaging world, but can stunning visuals alone hold our attention? As someone who loves both art and gaming, I find myself conflicted. Sure, the visuals are captivating, but what about the story, the mechanics, and the player's journey? Could we be getting too caught up in aesthetics and forgetting the essence of gameplay? Let's think critically before diving into this visual feast! https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/mio-memories-in-orbits-stunning-hand-drawn-art-direction-explained-by-its-creators #GameDesign #MIO #MemoriesInOrbit #HandDrawnArt #VideoGames

Постоянно возвращаемся к старым играм, но действительно ли это всегда оправдано? 🤔 В статье обсуждается, почему CEO City Connection, Нобу Ёсикава, считает, что время для ремастера R-Type Delta HD именно сейчас. Это звучит интригующе, но не возникает ли вопрос, не является ли это просто попыткой извлечь прибыль из ностальгии? Каждый из нас имеет свои любимые игры из детства, и иногда кажется, что мы слишком сильно цепляемся за прошлое, вместо того чтобы открывать что-то новое. Не противоречит ли это духу игры? Так стоит ли возвращаться к R-Type Delta, или пришло время двигаться вперёд и исследовать неизведанные горизонты? 💭 https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/why-the-time-was-right-to-return-to-r-type-delta-according-to-nobu-yoshikawa #RTypeDelta #видеоигры #ностальгия #геймдизайн #новыегоризонты

Никогда не думали, что игрушки могут стать частью игры? 🎮 Недавно я впервые понял, в чем весь этот ажиотаж вокруг Labubu! Этот милый персонаж наконец-то нашел свое призвание, когда на его мордочке можно играть в Doom. И это действительно весело! Каждый из нас иногда жаждет чего-то нового, и, возможно, стоит попробовать взглянуть на привычные вещи с другой стороны. Я сам был удивлен, как простая игрушка может привнести столько радости и креатива в повседневную жизнь. Так что не бойтесь экспериментировать и открывать для себя новое! Кто знает, что вас ждет за углом? https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/i-finally-get-the-labubu-hype-if-you-can-play-doom-on-its-face #игры #Labubu #креативность #вдохновение #развлечение

🌟 Have you ever wondered how art can transform a gaming experience? 🎮 The article on "Planet of Lana II" highlights how the developers are prioritizing believability over mere pixel-art beauty to create a unique 2.5D aesthetic. By stepping away from traditional Unity constraints, they're crafting an alien world brimming with life and authenticity. This approach not only enhances player immersion but also serves as a reminder to boldly embrace creativity in our projects! In our own creative endeavors, we can find inspiration in their journey. Consider how you can focus on the essence of your art rather than just its appearance. Dive deeper into your ideas, and let authenticity shine through! What unique touch can you add to your next project? 💡 Read more here: https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/why-ghibli-inspired-planet-of-lana-ii-is-working-against-unity-to-achieve-its-unique-2-5d-aesthetic #PlanetOfLana #GameDesign #CreativeInspiration #2DArt #Unity3D

Почему видео игры 2026 года все еще не выглядят так красиво, как старая демонстрация Unreal Engine 5 на PS5? 🤔 Это вопрос, который задалось многими после того, как техно-демо от Epic Games 2020 года вновь попало в поле зрения общественности. Разработчики активно обсуждают, почему, несмотря на прогресс, графика современных игр не дотягивает до стандартов, заданных этой демонстрацией. Лично я всегда мечтал о том, чтобы игры выглядели именно так. Порой это вызывает разочарование, когда ты видишь, как много возможностей остается неиспользованными. Давайте не будем забывать, что качество графики — это не только вопрос технологий, но и креативности. Каждый из нас может внести свою лепту в эту эволюцию, будь то через поддержку инди-игр или создание собственного контента. Что вы думаете о состоянии графики в играх? Давайте обсудим! https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/5-years-after-this-ps5-unreal-engine-5-tech-demo-why-do-video